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Se c’è una cosa che si può dire di Netflix è che il lavoro di formazione dei giovani talenti è reale e concreto. Ne avevamo parlato poco tempo fa con l’iniziativa Becoming Maestre. E oggi ne abbiamo avuto conferma con la premiazione di un altro progetto interessante, La Bottega della Sceneggiatura, che si è tenuta oggi a Roma, alla Libreria Ubik Spazio Sette a via dei Barbieri. Non solo abbiamo conosciuto i giovani sceneggiatori che scriveranno le storie che vedremo domani. Ma abbiamo parlato con i vincitori delle passate edizioni della Bottega e abbiamo capito che, dopo aver imparato dai migliori sceneggiatori oggi in Italia, stanno davvero lavorando a una serie di progetti importanti. Ci torneremo fra poco.
I vincitori: Sangue caldo, Due culture e mezza, Uforia
Intanto ecco i vincitori de La Bottega della Sceneggiatura di quest’anno. Segnatevi i titoli dei loro script, perché probabilmente vedrete sui vostri schermi queste serie nei prossimi anni. Il primo premio, del valore di 7.000 €, va a Sangue caldo di Iris Aresu e Mattia Salvetti, mentre il secondo premio, del valore di 2.000 € per ciascun progetto, è stato assegnato ex aequo a Due culture e mezza di Nawal Chouaf e Imane Kamil e Uforia di Edoardo Melchioretto e Giorgia Conigliaro. Gli autori dei progetti vincitori potranno ricevere, a discrezione di Netflix, una proposta di collaborazione come assistenti in una Writers’ Room di un progetto seriale in cui Netflix è coinvolta. È un’occasione importantissima. Dalle motivazioni dei premi si capisce che tipo di storie siano. Sangue caldo è una storia “capace di raccontare l’adolescenza senza idealizzarla né giudicarla. Attraverso personaggi complessi, contraddittori e vitali, esplora il bisogno di appartenenza, la ricerca della propria identità e la difficoltà di immaginare un futuro in un mondo in cui persino avere un sogno può sembrare qualcosa di cui vergognarsi”. Due culture e mezza ha la “capacità di dare spazio a voci uniche, che ci accompagnano dentro il quartiere Barriera di Milano, a Torino: un quartiere popolare e multiculturale, specchio di una società attraversata da tensioni e contraddizioni, ma anche da nuove possibilità di convivenza”. Uforia “costruisce un universo narrativo allo stesso tempo intimo e sopra le righe, in cui la risata abbraccia la malinconia e dove l’incontro ravvicinato con gli UFO diventa il terreno in cui si muovono antieroi buffi, fragili e ostinatamente fedeli alla propria visione del mondo”. Dite la verità: non vi viene voglia di vederle già queste serie?
Mentori e giurati d’eccezione
Ma le serie che vedremo domani potrebbero anche essere tra quelle degli altri finalisti di questa edizione: Blue Moon di Francesca Perrone, Diaboliche di Chiara Aversa e Sofia Vecchiato, Generazione occupata di Eva Marchese, Inferno Srl di Ylenia Rubbini e Roberta Corea, Lo straordinario mondo di Telenarciso di Marco Pozzato e Andrea Rampini, Saluti dal Pinaster di Greta Brie e The Holy Poison di Danila Di Somma. I giovani talenti sono stati messi direttamente alla prova su progetti di scrittura che hanno concepito e sviluppato con la supervisione di mentori e giurati d’eccezione quali: Francesco Cenni, Laura Colella, Alessandro Fabbri, Flaminia Gressi, Antonio Le Fosse, Laura Luchetti, Michele Pellegrini, Monica Rametta, Ludovica Rampoldi, Marco Raspanti, Re Salvador, Stefano Sardo, Davide Serino, Michela Straniero, Eleonora Trucchi, e gli assistenti sceneggiatori vincitori della seconda edizione de La Bottega della Sceneggiatura: Raffaele Iaccarino, Jessica Romagnoli e Giacomo Zibardi.
La Bottega ha cambiato la vita a questi giovani sceneggiatori
Ed è proprio nelle parole dei ragazzi che hanno vinto le scorse edizioni de La Bottega che abbiamo trovato una grande fiducia nel futuro, e abbiamo capito quanto questa di Netflix e Premio Solinas sia un’iniziativa estremamente concreta. “C’è stato un momento in cui pensavo che non avrei fatto lo sceneggiatore. E La Bottega della Sceneggiatura ha cambiato tutto” racconta Jacopo Cazzaniga, vincitore della prima edizione. “L’ho fatta nel 2022, dicendomi ‘o la va o la spacca’. Sono arrivato in finale ed ho vinto. E da lì è cambiato tutto. Lavoro come editor e il soggetto vincitore del 2022, come serie, sta diventando un film. Ho collaborato con Cattleya ho scritto un film con Francesco Piccolo e sto scrivendo una serie con Davide Serino. Questa cosa mi ha permesso di tornare a Roma. E di viverci. E di creare un terreno in cui immaginazione e creatività possono crescere”. “La Bottega mi ha spostato da Milano a Roma” ci racconta Raffaele Iaccarino, vincitore della seconda edizione. “Ho iniziato a lavorare molto, che paradossalmente è un problema. La Bottega della Sceneggiatura ha una parte laboratoriale che, al di là della vittoria, ti forma e ti cambia il modo in cui vedi le storie. È importante per il tempo che dai alle storie. E il rapporto con gli sceneggiatori affermati”. “Stavo per arrendermi e pensavo che non ci fosse un futuro per me, né in Italia né a Londra, dove vivevo” confessa Jessica Romagnoli, anche lei vincitrice della seconda edizione. “La Bottega mi ha sbloccato tutto, ho trovato un agente qui a Roma e un tutor. È una marcia in più che ho avuto. Quest’anno ho fatto il secondo round, ripassando e reimparando nuove cose. Sto lavorando sia a Londra che in Italia, in un progetto con un cast britannico e su un corto a Roma. Ho scritto un tv movie per TF1 America. Ho un po’ di pentole sui fornelli”. L’idea di che cosa è stata La Bottega ce la dice alla perfezione Miranda Angeli, vincitrice della terza edizione. “Nell’anno dopo il Solinas sono successe più cose che nei 5 anni precedenti. Questo perché La Bottega ha il potere di metterci in contatto con tante persone. Il pregio è che sono insegnanti sì, ma anche la mia squadra. Ho potuto collaborare a diversi progetti, con Davide e Stefano. Il progetto con cui ho vinto il secondo premio ha avuto un’opzione e sto continuando a lavorarci. È una cosa che ti fa vedere il futuro possibile”.
Nuovi autori a cui tutta la comunità creativa può attingere
“Volevamo creare qualcosa che non c’era, concentrarci su comunità sottorappresentate” spiega Annamaria Granatello, Direttrice del Premio Solinas. “Potevano essere i giovani under 30, le autrici, le persone di seconda generazione. Abbiamo fatto un discorso sulla diversità. Chi come noi crea festival lavora con gli autori, lavora per far crescere le cose. Volevamo creare un ponte tra gli autori e i giovani autori per farli entrare nel mercato. E fare in modo che fosse una scuola”. “Vogliamo intrattenere il pubblico con storie autentiche, locali” ha aggiunto Filippo Rizzello, creative executive per le serie italiane di Netflix. “Per fare questo dobbiamo costruire il nuovo. È un’occasione preziosissima, una piccola gemma. Non tanto piccola: da questa occasione stanno nascendo tanti nuovi autori a cui tutta la comunità creativa può attingere”.
di Maurizio Ermisino